| K2 (USA) |
 | K2 constitue à l'instar du Shaun Guerrin EN 2004 un mets de choix dans l'offre progressive de 2005. Ce projet de Ken Jacquess (bassiste de ATLANTIS) réunit : A. HOLDSWORTH aux guitares, Shaun GUERIN au chant, Doug Sanborn à la batterie, Ryo Okumoto aux claviers, et la violiniste Yvette Devereaux pour compléter le tableau! K2 déploie ainsi un progressif symphonique évoquant UK (guitare, violon), Shaun Guerin et son magnifique "Epic quality of life", GENESIS, voire CLEARLIGHT sur certaines séquences de violon. On pourrait presque schématisant en résumant: du FLOWER KINGS en plus accessible! Du grand art donc, mélodieux, ambitieux, aérien, inspiré! bravo! |
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| KADA (Hon) |
 | Les tendances expérimentales de KADA sont à rapprocher de celles de groupes comme KC ou AFTER CRYING, quand celui-ci s'engage dans ses délires (mûrement réfléchis!) jazzy (voire néo-classiques). En effet le sax, la trompette, le violon créent une atmosphère tendue que vient amplifier une guitare crimsonienne. Le caractère aventureux et technique rappelle aussi ZAPPA; voici donc un CD très intéressant et original pour public averti! |
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| KADWALADIR (Fra) |
 | Ces bretons proposent un progressif celtique, folk aux climats singuliers et variés (flûtes, Percussions....). "18,61" est leur nouveauté, se révélant d'une grande richesse émotionnelle. |
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| KAIPA (Sue) |
 | Un groupe magique et incontournable en Suède. Les claviers symphoniques (panoplie 70's) dialoguent avec les somptueuses guitares de Roine STOLT (qui n'avait que 17 ans en 75!!). Le 1er est légèrement empreint de folk scandinave; le 2nd est superbement symphonique (mon préféré), tandis que "Solo" regorge de thèmes mélodiques et d'envolées instrumentales. KAIPA serait une sorte de YES à la suédoise!! En 2002 Hans Lundin a décidé de faire entrer à nouveau son groupe dans la légende: car ce nouvel album est un chef-d'oeuvre! KAIPA a évolué, c'est certain, son propos est plus moderne, mais moderne dans le sens progressif du terme: certains titres évoquent les fastes des FLOWER KINGS (normal, on trouve Roine aux guitares et l'exentrique Jonas Reigold à la basse), et plus surprenant SPOCK'S BEARD! Moins tourmenté que certains passages ambitieux des FLOWER KINGS, donc plus accessible, ce "notes from the past" révèle des mélodies superbes, emménées par le talentueux chanteur de RITUAL. A n'en point douter, ce CD fut l'un des point d'orgue de 2002. L'album suivant, "the keyholder" se montre un peu plus riche, plus dense, tout en reprenant ce style étoffé digne des F.K. . Féérie de claviers, opulence d'envolées, finesse et ambition, voilà qui caractérise ce "Keyholder" nerveux de très belle facture.
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| KAIZEN (Bre) |
 | Plus nuancé, plus calme que QUATERNA REQUIEM, mais tout aussi symphonique avec le violon qui évoque SAGRADO ou DOGMA! |
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| KALABAN (USA) |
 | KALABAN est un groupe technique, ambitieux, complexe, et peu chanté. Le style musical se situe entre YES et UK (claviers). Une référence établie dès le 1er CD, et devenue incontestable avec "Resistance" qui possède 2 pièces de 14 et 21' splendides! |
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| KALEIDON (Ita) |
| Progressif jazzy, plutôt soft (en rien démonstratif) avec de très beaux dialogues sax / piano électrique. Raffiné et typé 70's! |
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| KALEVALA (Inter) |
 | Voici le coffret de la décennie! A force de courage et de volonté, le magazine finlandais COLOSSUS a réuni la fine fleur du progressif mondial (même s'il en manque forcément certains), pour illustrer les contes de Kalevala, issus de l'imaginaire local. Annoncé depuis plusieurs mois comme étant une fabuleuse épopée progressive, plus d'un rongeait son frein pour en vérifier la teneur... ce genre de projet pouvant se montrer inégal. C'est là la réussite du coffret que d'afficher une qualité quasi-constante, chaque groupe ayant consciencieusement travaillé au projet. La teneur générale est orientée vers les 70's (pas étonnant venant du nord), offrant un progressif symphonique tantôt mélodique, planant ou complexe. Prenez 30 groupes et une saine émulation: se faire connaître pour certains (ORCHARD, QADESH, REVELATION, SCARLET THREAD) et reconnaître pour d'autres (OVERHEAD, CAFEINE, THONK GERMINALE, GRANDSTAND...); des dinosaures ont même participé à l'aventure (AARDVARK, MUSEO ROSENBACK, CLEARLIGHT), tandis que les coqueluches récentes ont confirmé leur talent (SIMON SAYS, MOONGARDEN, GROOVECTOR, SINKADUS, MAGENTA...). KALEVALA constitue ainsi un monument (4h de prog!) qui va faire couler beaucoup d'encre dans notre microcosme musical. Succès annoncé et mérité! |
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| KALO (Jap) |
| Nul doute que le progressif nippon est sorti du désert. Avec KBB comme chef de file, le renouveau passe aussi par cette nouvelle formation inespérée, dont le progressif symphonique va réveiller de vieux souvenirs! Grandiose, aérien, avec des soli de guitares bourrés de feeling (à la steve Rothery), KALO nous fait le coup de la divine surprise. L'univers Génesissien, ou celui de "Grendel" de MARILLION, est incorporé au style nippon des MUGEN ou GERARD de la fin des 80's (Mellotron, ambiances, chant sur 3 des 12 titres...); avec une production plus moderne, KALO possède de très solides atouts pour incarner le renouveau du prog' japonais en 2004. |
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| KALSA (Ita) |
| Technique et subtile, ce progressif jazzy crée des atmosphères à rapprocher d'un AIN SOPH avec ses volutes de claviers singulières et sa rythmique raffinée et fouillée. Certains rythmes orientaux lui donnent un style plus ethnique (flûte). Enfin, les guitares se lancent dans ses soli captivants et jazzy. Voilà donc au bout du compte un excellent opus dans un style inclassable! |
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| KANSAS (USA) |
 | Avec "Somewhere..." en 2000, nous retrouvons la formation originelle (Livgren/Walsh/Steinhardt...) et ainsi un propos musical digne des années 70's avec un violon lyrique et puissant comme on l'aime! Mélodiques, enjouées, techniques, symphoniques, les compositions retrouvent un entrain et une inspiration qui placent KANSAS au rang qu'il mérite: parmi les grands. Le DVD ajoute au concert de juin 2002 une interview des msiciens. |
| | KANSAS (USA): Same |
1974 |
' |
CD |
remasterisé + bonus |
14,00EUR | | KANSAS (USA): Songs for America |
1975 |
' |
CD |
remasterisé + bonus |
14,00EUR | | KANSAS (USA): Masque |
1975 |
' |
CD |
remasterisé + bonus |
14,00EUR | | KANSAS (USA): Leftoverture |
1976 |
' |
CD |
remasterisé + bonus |
13,90EUR | | KANSAS (USA): Point of no return |
1978 |
' |
CD |
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14,00EUR | | KANSAS (USA): Audio visions |
1980 |
' |
CD |
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14,00EUR | | KANSAS (USA): Vinyl confessions |
1982 |
' |
CD |
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14,00EUR | | KANSAS (USA): Somewhere to elsewhere |
2000 |
68' |
CD |
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18,50EUR | | KANSAS (USA): Device Voice Drum |
2003 |
68' |
Double CD |
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22,50EUR | | KANSAS : Device Voice Drum DVD |
2003 |
105' |
DVD |
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24,90EUR | | KANSAS: There's Know Place Like Home DVD |
2009 |
111' |
DVD |
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24,90EUR | | NATIVE WINDOW : Same |
2009 |
41' |
CD |
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18,50EUR |
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| KAOS MOON (Can) |
 | Voici un album bien moins connu que les ténors du néo-progressif anglais, et pourtant de grandes qualités, tant mélodiques, vocales, qu'instrumentales (guitares accrocheuses, bons claviers). Quelques 10 ans se sont écoulés pour succéder à "After the storm"! Un laps de temps qui a vu le progressif évoluer et mûrir, tout comme KAOS MOON et son style mélodique et accrocheur. Ce néo québécois séduit grâce à son approche originale: chant singulier et émouvant, guitares lyriques, belles ritournelles de claviers (typés 70's), section rythmique soignée (avec un bassiste inspiré) et quelques surprises comme du violon, du sitar, des percussions ou quantité de claviers 70's). Ainsi KAOS MOON développe un très bon prog' moderne et parsemé de clin d'oeil 70's. |
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| KARCIUS (Can) |
 | Ce quatuor québécois améliore sur son 2nd effort la qualité de son ambitieux propos. Progressif de caractère, varié et complexe, affublé d'un joli son (basse fretless), le groupe est emmené par un talentueux guitariste qui parsème l'album de soli habiles, typés fusion et puissants. Le piano impeccable apporte quant à lui une couleur jazzy. |
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| KARDA ESTRA (GB) |
 | Ces opus délicats offrent une musique symphonique et classisante, mélancolique et aérienne à placer entre The ENID et Anthony PHILLIPS, GANDALF et S. HACKETT (avec du hautbois, du cor anglais, de la flûte, du violon, du sax...).Les vocalises tout en finesse de la chanteuse ajoutent encore du charme à ce style musical mystérieux et décalé. "Constallations" se clôt par une reprise de S. Hackett, "Twice around the sun". Basé sur le thème de Dracula, "Vovoid Draculé" développe des thèmes symphoniques mystérieux et mélancoliques, avec un esprit musical typé fin du 19e siècle (Debussy). Avec ses acolytes habituels (violon, violoncelle, flûte...), il élabore un ablum plus classisant que rock, sorte de symphonisme éthéré gothique à même d'illustrer le thème choisi.
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| KARFAGEN (Ukr) |
 | Amateur de progressif symphonique, cet album est fait pour vous! Avec ses claviers aériens et orchestraux, son style floydiens, KARFAGEN impose un 1er opus très séduisant, avec ses intonnations celtiques (flûte) et classisantes (piano). Si vous appréciez Dave BAINBRIDGE, C. MASSON, OLDFIELD, voire le GANDALF le plus "rock", vous succomberez au talent symphonique de "Continium". Excellente surprise! Comme "Continium" faisait la part belle aux claviers, les écoutes de "The space..." évoquent des groupes forts différents comme MINIMUM VITAL ("La source"), TRIBUTE, Motoi SAKURABA, ROUSSEAU avec un sens constant de la mélodie. Aérien et instrumental, léger ou complexe, cet opus ravit "nos" sens progressifs et confirme bel et bien le talent de KARFAGEN! Conseillé aux amateurs de progressif instrumental et symphonique. |
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| KARMAKANIC (Sue) |
 | Encore un projet réunissant des pointures! Celui-ci est le fait de Jonas Reingold, le bassiste actuel des Flower Kings, qui a invité toute la clique de son groupe et d'autres encore. Le résultat s'avère excellent, ambitieux, par moment proche des FLOWER et globalement plus typé, plus pêchu, plus technique (!) voire jazzy. Incontournable pour les fans du groupe suédois et conseillé aux oreilles les plus exigeantes! Accompagné par ses compères suédois: Goran Edman (chant), Zoltan Csorsz (batterie, des F.K.) et Krister Jonzon aux jeux de guitares variés et extrêmement habile, Jonas remet ça! Bien que marqué par son ami Roine, il s'emploie à composer des morceaux plus complexes, plus démonstratifs par moments, truffés de breaks, et ponctués de superbes mélodies. Ne nions donc pas l'évidence, ce genre d'opus séduira le fan des FLOWER KINGS tout en lui offrant une alternative séduisante et ambitieuse. Du grand progressif suédois! |
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| KARNATAKA (GB) |
 | Voilà un groupe méconnu pourtant assez proche de références telles que IONA ou MOSTLY AUTUMN. 2 très beaux albums mélodiques et parfois celtiques donc! Le chant féminin est superbe, les compositions harmonieuses, avec des passages instrumentaux raffinés. Le 3ème CD marque un cap, tant les progrès sont nombreux: richesse mélodique accrue, production superbe, et inspiration (chant, guitares) au diapason. La rythmique est légère et carrée, les claviers aériens, la flûte virevoltante, mais surtout, chaque envolée de guitare vous scoche tant l'émotion est forte. Heather FInlay (MOSTLY) prête même sa voix pour les choeurs, derrière une Rachel Jones eclatante! Enregistré durant la tournée anglaise 2003, le double CD "Strange behaviour" offre un joli panorama des compositions du groupe, et surtout 2 inédits! La qualité sonore est au rendez-vous, l'ambiance aussi, et le choix des morceaux offre un beau tour d'horizon de leur discographie. KARNATAKA confirme ici que depuis "Delicate flame of desire"un cap a été franchi! Hélas, le groupe s'est séparé durant lété 2004.... |
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| KASEKE (Est) |
| Le style symphonique-jazzy de KASEKE est dû en grande partie à Tonu Naisso, claviériste du groupe. Avec en outre d'autres claviéristes, guitaristes, flûtiste et section rythmique (dont certains membres d'IN SPE) KASEKE déploie un progressif instrumental à rapprocher justement d'IN SPE ou du 3ème ISILDUR'S BANE. Les envolées de claviers sont superbes, et le propos général jamais abscons. A noter que "Sonum" est un EP en plus de l'album original. |
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| KATAYA (Fin) |
 | Très belle surprise que ce KATAYA en provenance de Finlande. Nous tenons là une perle progressive bourrée d'émotions, dans un style à placer entre GANDALF et Mike OLDFIELD (pour leur côté progressif, entendons-nous bien). Fait d'ambiances délicates (guitare acoustique, claviers éthérés) ponctuées de vocalises orientales, "Canto obscura" est cependant enrichi par de somptueuses envolées symphoniques. CAMEL, PINK FLOYD ou SOLARIS nous reviennent en mémoire et provoquent quelques frissons bien agréables (on retrouve parfois l'esprit de "Nostradamus" (1999) pour ce mélange ethno-folk-progressif cher au groupe hongrois). Oui vraiment, une bien belle surprise...
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| KAYAK (Holl) |
 | Le caractère mélancolique, très mélodique, sophistiqué, se situe entre GENESIS, SUPERTRAMP ou CAMEL. KAYAK est le genre de groupe progressif qui s'écoute facilement, tout en étant très travaillé, grâce au talent mélodique et aux arrangements. Le dernier sonne plus néo-prog, tout en gardant l'esprit mélodique initial. Le double DVD luxueux propose un concert récent de KAYAK, enregistré à l'occasion de leur prestation pour leur opéra-rock "Merlin, Bard of the unseen" (80 minutes, DVD 1), ainsi que leur "greatest hits", enregistré à la même occasion (DVD 2, comprenant aussi le making-of). La scène est superbe, le son excellent (5.1 ou DTS), avec musicalement des papys très en forme, suppléés par une chanteuse ravissante. (3 chanteurs!) L'un des plus fameux groupe néerlandais est de retour avec un ambitieux concept-album retraçant l'histoire de Nostradamus. Cet opéra-rock symphonique alterne titres chantés et instrumentaux, permettant ainsi de profiter d'excellentes parties musicales, tantôt baroques, tantôt grandioses, toutes d'une grande exigence mélodique. Ton Sherpenzeel, Edward Reekers, Pim Koopman ont donc composé une oeuvre aboutie aux accents classisants et progressifs, sublimée par une kyrielle de chanteurs talentueux et par un son magnifique! Du grand KAYAK!
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| KAYANIS (Pol) |
 | Mêlant le progressif symphonique au Néo-prog moderne, le lyrisme du classique au souffle épique d'un Alan Parsons Project, KAYANIS offre un cocktail jubilatoire rappelant par moment le grandiose "Nostradamus" de SOLARIS, avec ses claviers grandiloquents, ses guitares au feeling époustouflant, et ses envolées tournoyantes. Le tout emmené par une chanteuse au timbre celtique et un orchestre classique! Une superbe découverte!
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| KBB (Jap) |
 | Voilà un groupe nippon qui ne sonne pas typiquement "prog japonais"! Instrumental, ce combo est dirigé par un guitariste violoniste. Les envolées symphoniques nerveuses sont successivement menées par la guitare, le violon et les claviers variés. La section rythmique étoffée et les breaks accentuent la richesse sonore de cet opus grandiose! 3ans plus tard, KBB réitère l'exploit: son progressif symphonique emmené par un violon étincelant fait merveille (à la JL Ponty). Sens de la mélodie, passages ambitieux (UK, KC), effluves jazzy ou folk, KBB élargit sa pallette sonore. Flanqué d'une section rythmique à la hauteur, ces 4 coins du ciel ont un petit goût de paradis!
Leur 3eme album studio doit impérativement être rapproché de son prédécesseur, "Four corners sky", car il présente la même densité symphonique, la même urgence ainsi que cet aspect jazz-rock si intéressant. Tout comme lui, "Proof of concept" étale une insolente maîtrise technique, au niveau rythmique d'une part, et entre les 2 énergumènes d'autre part qui se disputent ardemment tout au long de l'album: le claviériste T. Takahasho et le violoniste A. Tsuboy. Excellent, ce qui n'est pas une réelle surprise!
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| KEHELL (Jap) |
| Les groupes japonais ont depuis longtemps officié dans un style jazzy symphonique (KENSO, AIN SOPH), et cela semble s'intensifier avec SIDESTEPS, GROUP THERAPY -fusion- et maintenant KEHELL. Ce nouveau groupe propose un superbe progressif "jazz-rock" dont les parties de guitares se révèlent magnifiques: beaucoup d'émotion dans la façon de manier l'instrument (le guitarsite n'est connu que pour appartition dans Dirge de MR SIRIUS). La section rythmique est précise, tandis que les claviers aèrent efficacement le son général. |
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| KEN'S NOVEL (Bel) |
 | Leur néo-progressif enjoué, aux nombreuses variations mélodiques, ravira les amateurs d'un progressif technique et efficace. On retient bien les mélodies, entrecoupées de soli de guitares captivants. Chant (en anglais) et son se révèlent très soignés.Du très bon néo donc! Ave "Domain of..." on attendait pas KEN'S NOVEL à pareil niveau! Un peu à la manière de SAENS d'ailleurs, les belges nous reviennent avec un 2ème album particulièrement ambitieux et réussi, néo dans son approche sonore moderne et énergique, symphonique dans ses développements, et métal par moments (excellent chanteur, guitares péchues). A l'arrivée, le groupe maîtrise son sujet évoquant subrepticement leurs compatriotes de NOW. Sinon, KEN'S NOVEL fait bel et bien un néo-progressif ambitieux à la SAENS. Une réussite. |
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| KENNEDY (Jap) |
 | Enfin réédité, ce fameux groupe japonais présentait une super section rythmique, et des évolutions musicales tantôt symphoniques tantôt plus aventureuses. Plus comlexe que ses compatriotes, ce KENNEDY est néanmoins accessible. Réussi. |
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| KENSO (Jap) |
 | Progressif jazz-rock à la technique irréprochable. Le 2nd est le plus progressif (avec sa flûte), parfois presque symphonique. Groupe d'exception, KENSO proposait de subtiles mélodies mises en forme avec raffinement et technicité. le dernier en date se révèle assez crimsonien, toujours très technique; La production se veut moins léchée, plus brute, plus américaine. On note des influences bluesy, avec un caractère bien trempé typiquement progressif (breaks, 2 clavieristes aux sons très 70's!!). Après son passage chez Musea pour "esoptron" (1999), KENSO signe sur un label italien et profite au passage d'un format "parersleeve" (mini-pochette LP). Musicalement, l'album commence comme son prédécesseur, avec une énergie très crimsonienne. u fil des morceaux, KENSO habille sa musique avec les touches jazzy et raffinée d'antant, et la parfumant par moments de fragrances symphoniques (C'est un nom à porter, tout de même! N'est pas styliste et parfumeur qui veut...). Du beau travail donc. |
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| KERRS PINK (Nor) |
 | Après 2 rééditions au charme scandinave typique (parfois folk), "A journey" est un concept ambitieux et délicat. Le très beau "The art" s'avère quant à lui mélancolique et émouvant. Et c'est une petite merveille symphonique que nous donne d'écouter KERRS PINK pour son 5ème album. Avec un 2nd claviériste, des guitares typiquement scandinaves (à la KAIPA, tellement lyriques!), des arrangements de toute beauté, "Tidings" s'avère plus émouvant que son prédécesseur. Bien que privilégiant l'émotion mélodique, KERRS PINK ne tombe pas dans la facilité et propose des envolées symphoniques sublimes où s'accordent guitares et claviers, tous dotés d'une belle palette de sons (belle production dans l'ensemble, d'ailleurs). |
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| KEYBOARDS TRIANGLE (Jap) |
| ARS NOVA et GERARD nous proposent tour à tour des reprises de grandes formations 70's aux superbes parties de claviers. Ainsi, chacun son tour, ils reprennent avec maestria les grands titres d'ELP ("Toccata"; "Tarkus"), TRACE, BANCO, BALLETTO DI BRONZO, R. Wakeman, et PFM. Il en résulte une effusion de claviers, sous-tendu par de solides sections rythmiques. En même temps, il est intéressant de constater que chacune des 2 formations japonaises garde sa personnalité. Le concept est réussi! |
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| KHAN (GB) |
 | Grand classique des 70's réunissant Steve Hillage et Dave Stewart (alors encore avec EGG), "Space shanty" proposait un progressif ancré dans le style Canterbury, tendance symphonique à la CARAVAN, et enchanté par les claviers si particuliers de Stewart. Un petit bijou issu des 70's remasterisé et nanti de 2 bonus |
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| KHATSATURJAN (Fin) |
| Ce combo méconnu nous offre-là un bien bel album de Progressif 70's, classisant, orchestral, et pourtant bien rock avec ses envolées à la QUEEN. Violoncelle, piano, clavecin, orgue, chours, participent au son grandiose et baroque de certains morceaux, tandis que d'autres passages montrent une facette plus électrique (YES, GENESIS...). Cette diversité crée l'étonnement tout au long du disque, et la qualité des musiciens achève de nous convaincre: nous tenons-là une nouvelle surprise de première qualité! |
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| KING CRIMSON (GB) |
 | "Absent lovers" est issu d'un live à Montréal en 84, tandis que "The Nightwatch" se réfère plus à la première période de cette légende progressive. "Cirkus" est intitulé "The young person's guide to KC" et présente sur ses 2 cds 2 périodes: 84-98 et 69-96, le tout couronné par un superbe packaging (digipack, livret avec line-up successifs...). Dernier CD compilation de KC, "Beginner's guide to Projekcts" nous fait entrer dans le monde mystérieux des projeckts par fractalisation du groupe... Complexe et ambitieux, ce qui n'étonne pas de la part de Robert Fripp! Le coffret 4 CD "Projekcts" réunit l'intégralité de cette étude musicale. Ceux qui cherchent des éléments musicaux nouveaux affublés d'une technique irréprochable seront servis! "Eyes wide open" nous propose 2 concerts: l'un enregistré au Japon en avril 2003, l'autre à londres en juillet 2000. Inutile de dire que la qualité est au rendez-vous sur ce double DVD, avec des morceaux tantôt 70's, tantôt plus actuels (jusqu'à l'excellent "Power to believe").. |
| | KING CRIMSON: The night watch |
1979 |
41 & 42' |
Double CD |
|
26,90EUR | | KING CRIMSON (GB): Absent lovers |
1984 |
52 & 52' |
Double CD |
|
26,90EUR | | KING CRIMSON (GB): Cirkus |
69 à 98 |
68 & 76' |
Double CD |
|
26,90EUR | | KING CRIMSON : Neal Jack and me DVD |
84 & 82 |
130' |
DVD |
|
23,90EUR | | KING CRIMSON (GB): The deception of the thrush |
1999 |
72' |
CD |
|
17,90EUR | | KING CRIMSON (GB): Projekcts |
97 à 99 |
' |
Quadruple CD |
|
45,00EUR | | KING CRIMSON (GB): Ladies of the road |
71 & 72 |
59 & 54' |
Double CD |
|
25,00EUR | | KING CRIMSON : Eyes wide Open DVD |
2003 |
|
Double DVD |
|
27,90EUR | | KING CRIMSON (GB): The power to believe |
2003 |
' |
CD |
|
17,90EUR | | KING CRIMSON : Deja Vroom DVD |
1999 |
|
DVD |
|
23,90EUR |
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| KING EIDER (Holl) |
 | Après l'excellente surprise que vient de nous faire la Hollande avec ICE, KING EIDER enfonce le clou: son concept-album néo-progressif, symphonique et aérien, se situe dans cette veine mélodieuse chère au peuple battave, tantôt influencée par le néo-prog de MARILLION, tantôt par le symphonisme 70's de GENESIS ou CAMEL. Bien que plus instrumental et moins cadencé par les refrains, KING EIDER évoque aussi ses compatriotes de KNIGHT AREA. Au total, nous tenons-là un superbe CD de prog 70's (Mellotron, piano, synthés) modernisé par une teneur mélodique 80's/90's. Belle carte de visite n'est-ce pas?! Excellent en tout cas! |
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| KINGS of FROG ILSAND, The (GB) |
 | Le label Elektrohash (celui d'HYPNOS 69) a signé quelques bonnes galettes dans le style 70's. The KINGS of F.I. propose un hard-rock 70's psyché de caractère, avec guitares entêtantes et énergiques, passages psyché-planants dans la veine des BLACK SABBATH, HENDRIX ou BLUE CHEER. Le genre d'album qui aurait très bien pu se retrouver chez les italiens de BLACK WIDOW par exemple!
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| KINO (inter) |
 | KINO était l'un des super projets de l'année 2005, puisqu'il réunissait: John Beck (clavieriste d'IT BITES), John Mtchell (guitariste d'ARENA), Pete Trewavas et Chris Maitland (ancien batteur de PORCUPINE TREE). Pour simplifier cependant cette amalgamme d'influences diverses, admettons qu'en gros, KINO propose un style Néo-progressif assez proche de l'esprit ARENA, avec des touches BEATTLES, ASIA voire KANSAS. Leur travail est superbement accompli, avec un son excellent et une inspiration très mélodique (avec Mitchell au chant); bref, y a rien à redire sur ce projet sérieux où chacun des participants apporte sa petite touche. Vu les participants... A noter que le DVD sur l'édition limitée propose KINO en mini-concert pour un set bien agréable!
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| KITARO (Jap) |
 | Voici d'abord une sélection d'anciens albums de KITARO qui ont une réelle dimension progressive (symphonique, planant, floydien -on évite ainsi sa période new-age ethnique) et d'autres plus récents: "Dream" est un album hautement symphonique, classisant et mélancolique, qui voit ses parties chantées tenues par... Jon Anderson. Aussi beau que GANDALF! Quel génie symphonique possède cet artiste aux nombreuses facettes! Tantôt maître es guitares (dans un style floydien des plus émouvants), tantôt capitaine de flotte de synthétiseurs, tantôt percussioniste, ce touche-à-tout a d'abord un goût prononcé pour des mélodies sublimes, parfois mélancoliques. A noter que "Cirque..." possède un 2nd CD, CD-ROM qui présente l'artiste (interview, disographie...). Le Live "Nuits enchantées" s'avère excellent pour découvrir les facettes progressives de cet artiste d'abord réputé pour ses albums new-age 80's. Les derniers albums de KITARO s'inscrit dans une démarche symphonique émouvante, tour à tour classisante, floydienne, aérienne, orientale. D'amples mouvements calmes annoncent de superbes envolées, ce qui confère à cet album des contrastes captivants. Pour découvrir KITARO, le live "nuits enchantées" est excellent! |
| | KITARO (Jap): Oasis |
1979 |
49' |
CD |
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17,90EUR | | KITARO (Jap): Silk road suite |
1980 |
66' |
CD |
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16,90EUR | | KITARO (Jap): The light of the spirit |
1987 |
49' |
CD |
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16,90EUR | | KITARO (Jap): Dream |
1992 |
56' |
CD |
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17,90EUR | | KITARO (Jap): Mandala |
1994 |
51' |
CD |
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17,90EUR | | KITARO (Jap): Les nuits enchantées |
1996 |
74' |
CD |
|
17,90EUR | | KITARO (Jap): Cirque ingénieux |
1997 |
70' |
Double CD |
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17,90EUR | | KITARO (Jap): Gaia Onbashira |
1998 |
58' |
CD |
|
17,90EUR | | KITARO (Jap): Thinking of you |
1999 |
54' |
CD |
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17,90EUR | | KITARO (Jap): Ancient |
2002 |
56' |
CD |
|
17,90EUR |
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| KITAYAMA (Makoto) with SINGETSU |
| Tantôt symphonique (l'influence SHINGETSU sans doute, le piano) et plus globalement légèrement crimsonnien (intensité dramatique, Mellotron), cet opus est passé inaperçu, bien qu'il soit d'une très grande qualité (ambiances, technique...). Du grand progressif japonais! |
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| KLOTET (Sue) |
 | Amateurs de Progressif suédois complexe et 70's, veuillez trouver ici-même une nouvelle prouesse scandinave, mêlant le Prog crimsonien d'un ANGLAGARD au style anglais de l'école de Canterbury (CARAVAN, HATFIELD...). Entièrement instrumental, "En rak höger" délivre une bonne dose de claviers vintage cadencés par une section rythmique alerte et subtile, le tout accompagné par des guitares aux sonorités variées (on songe autant à LANDBERK qu'à Fripp). Vu que personne n'avait parlé de ce nouveau combo, il est clair que KLOTET constitue la grande surprise de cette rentrée 2008: un disque que vous pourrez classer entre METROGNOM et ANGLAGARD!
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| KNIGHT AREA (Holl) |
 | Annoncé de partout comme la super nouveauté, Le 1er album de KNIGHT AREA avait en effet de qui tenir! Entre GENESIS, FLOYD, MARILLION ou KANSAS, ce superbe projet fait revivre le progressif des 70's avec une modernité "néo" des plus racée. Les recettes du progressif (claviers symphoniques, tantôt aériens, tantôt solistes, les arpèges de guitares puis les envolées incandescentes), une rythmique foisonnante et propre, voilà de quoi reproduire avec inventivité et modernité les grands classiques des 70's. On pense par moment au MARILLION de "Grendel", époque où le progressif s'éloignait des 70's pour fonder le style "néo". Hyper-mélodieux, KNIGHT AREA va certainement constituer un mets de choix dans une actualité pourtant débordante. Bien produit, bien chanté, inspiré, nostalgique et moderne, il a de quoi séduire le plus grand nombre! 3 ans plus tard, le successeur de "The sun also rises" étale les même qualités (techniques, stylistiques), prodiguant un progressif d'hier et d'aujourd'hui, Genesissien dans l'âme, et porté dorénavant par une énergie parfois proche d'ARENA ("Visitor"). C'est bien là l'évolution majeure de KNIGHT AREA, avoir insufflé à son néo-progressif lyrique une énergie toute british, sans rien délaisser de ses qualités antérieures. On retrouve ainsi la flûte et des passages hautement symphoniques, le style Hackett des guitares, et les qualités mélodiques qui avaient fait le succès du groupe. Une valeur sûre en somme.
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| KOENJIYAKKEI (Jap) |
| Dans le genre trip 70's sur la planète Wander, KOENJIYAKKEI fait très fort!. Cet album de pur progressif zeuhlien, en plus d'être une ôde au MAGMA le plus ambitieux, possède une véritable aisance technique, offrant à l'auditeur une musique complexe, riche, dense, parfois classisante, avec des choeurs alambiqués, ses rythmes enchevêtrés et ses breaks. Pour public averti, certes, cet opus s'avère excellent! |
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| KONTRABURGER (Pol) |
| KONTRABURGER propose un progressif baroque très réussi, emmené par une chanteuse douée et émouvante (chant en polonais s'il vous plait! et quelques mots en français). Les arpèges de guitare acoustique résonnent derrière de superbes notes de violons, tantôt lyriques, classisants ou folk. L'alternance de passages instrumentaux et chantés, la belle qualité sonore, la bonne section rythmique, les percussions, flûtes et autres instruments, l'inspiration variée (festive, mélancolique), offrent une belle diversité d'ensemble et concoctent une euvre aboutie et attachante. |
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| KOPECKY (USA) |
 | Composé de Joe, Paul et William KOPECKY, ce groupe "familial" invente une musique étrange, plutôt complexe et instrumentale aux reminiscences parfois crimsoniennes et jazzy (très bon bassiste ce William!). Le son est puissant, clair, et délivre un plaisir dense grâce aux digressions guitaristiques de Joe (précisons que les claviers sont en retraits). Ils ont l'intelligence de calmer leurs ardeurs aventureuses par de somptueuses accalmies mystérieuses, créant ainsi des contrastes éminamment progressif. "Sunset gun" offre encore eaucoup de guitares aux tonalités métalliques, une basse généreuse et grondante, un poil de sitar et de claviers, des breaks intimés par une batterie habile, et voilà un KOPECKY passionnant à la lisière du prog-métal (façon LIQUID TENSION EXPERIMENT ou GORDIAN KNOT). Technique, le trio offre là son album le plus maîtrisé et le plus envoûtant. En 2006 les frères Kopecky sont de retour: Prog technique, instrumental, tour à tour métal, fusion, crimsonien, complexe et aérien! La basse est somptueuse (de sonorités, de précision), la batterie classieuse, et les guitares tantôt furieuses, joueuses ou mystérieuses. Impressionnant! |
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| KORAI ÖRÖM (Hon) |
 | Entre OZRIC et IN THE LABYRINTH, K.O. propose un progressif oriental et cosmique (flûte, percussions) fort bien produit. Le 3ème album de K.O. le fait définitivement entrer dans les sphères progressives, si comme je le pense PORCUPINE TREE en fait partie. Car derrière des airs orientaux se cachent de véritables passages symphonico-planants à la OZRIC avec déballages de guitares psyché, de flûtes, de synthés. Super son sur les 4 CDs! |
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| KORAL (Hon) |
| KORAL est un groupe assez connu en Hongrie dont ont été réédité les vinyls et un excellent Live qui fait office de Best-of. Débordant d'énergie, très mélodique, KORAL insuffle un progressif teinté 70's (superbes claviers), avec des guitares à la SAGA. Le résultat est un néo-progressif fort original faisant preuve d'un sacré caractère (le chant en hongrois!). Les musiciens sont techniques, se font plaisir, et cela s'entend! Sorte de ANYONE'S DAUGHTER hongrois (les 2 groupes sont d'ailleurs de la même période), KORAL élaboraient des compositions mélodiques, directes, avec d'excellents solos de guitares et des claviers symphoniques. |
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| KOROVA MILK BAR (Fra) |
| Groupe français singulier, K.M.B. réunit des influences étonnantes: musicalement les sonorité 70's rappellent MAGMA, CAN, GENESIS ou ANGE, et le chant en français est beaucoup plus actuel, plus branché, avec des textes intéressants (critique sociale, entre humour et gravité). En fait, ce groupe propose un style vintage inspiré, bâti autour d'un concept proche d'ORANGE MECANIQUE. Imaginez ce que la chanson française pourrait être, influencée par le Progressif des 70's! Réjouissant! |
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| KOTEBEL (Esp) |
 | Le 1er album distille un progressif symphonique enjoué, prétexte selon son auteur à faire la jonction entre rock progressif et musique classique. Le résultat révèle un progressif basé sur des claviers et du piano, ainsi que de nombreuses interventions de flûte. Belle qualité d'inspiration, celle qui fait de cet opus une belle réussite. Le 2nd CD s'avère plus mature: mêlant toujours progressif et classique, ces visions mystiques s'offrent à nous sous des airs de CAMEL, THE ENID ou EZRA WINSTON ou HOSTSONATEN! Le 3ème opus se montre dense, varié, classisant, tantôt complexe, tantôt délicat, et d'une grande variété instrumentale (piano, claviers, flûte, chants). Progressif symphonique technique et ambitieux avec ses breaks crimsoniens, "Fragments..." est une très belle réussite. Ainsi, depuis 1999, KOTEBEL se fait un petit nom dans la sphère progressive dite "symphonique". Du 1er CD encore immature, il ne reste plus rien, et ce 4ème opus vient confirmer leurs talents, aussi variés que leur musique: classisante (piano, flûte, violoncelle), symphonique (claviers 70's), électrique (guitares à la Holsworth), complexe... Chant soprano, éclectisme, ambition et rigueur technique, font de la suite de 30' une pièce maîtresse de "Omphalos". Superbe ouvrage donc, édité dans un beau digipack. |
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| KRAKATOA (USA) |
 | On avait compris avec l'excellent "togetherness" que KRAKATOA a du talent. C'est confirmé sur "We are...", splendide album ambitieux et mélodique, aux sonorités singulières (les violon/ violoncelle/ mandoline certes, et aussi une recherche d'originalité sonore constante). Cet opus se compose de 16 pièces plutôt courtes et cependant toujours inspirées, finement travaillées et mélodieuses. A la croisée du rock progressif, de la musique de chambre, le baroque KRAKATOA pourrait schématiquement être décrit comme un mix d'ECHOLYN et d'UNIVERS ZERO! Très bel album... |
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| KRAKEN IN THE MAELSTROM (Ita) |
| Progressif torturé et complexe, influencé par VDGG et KC. |
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| KRAMER (Holl) |
 | Indéniablement, KRAMER a choisi son camp: le Néo-progressif! Avec ses contours à la MARILLION ou CLEPSYDRA, IQ ou PALLAS (voire PENDRAGON), il déploie un progressif typé 80's (remis au goût du jour du point de vue sonore), prétexte à de belles envolées symphoniques et d'efficaces soli de guitare. Du classique en somme, mais plein de feeling!
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| KULJU, Dave (USA) |
 | Guitariste au sein de ELECTRUM, Dave Kulju aura mis 5 ans pour publier son propre album. Et quel album! Cette splendide nouveauté instrumentale diffuse un Progressif dirigé par de très habiles séquences de guitares, évoquant tantôt S Howe, tantôt R fripp ou D Stuermer pour son côté guitar-hero. Mais Dave (avec ses invités) n'en oublie pas pour autant de consolider son propos par une section rythmique solide et des claviers issu des 70's. Le résultat est donc enthousiasmant, constamment mélodique, très propre techniquement et bourré d'émotion. Une belle réussite!
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| KULL, Brett (USA) |
 | Le comité restreint d'ECHOLYN (avec Chris Buzby) est ici réuni pour offrir à nos oreilles 2 albums influencés par les BEATTLES, très mélodiques donc, et emmenés par le chant typique et superbe de Brett. Tout en finesse, ils se savourent avant tout pour le côté "rock" d'ECHOLYN (plus que pour l'aspect progressif). C'est tellement bien foutu...et les mélodies s'avèrent toujours très agréables.
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| KUNDALINI (Suè) |
| Ce groupe mêle progressif, jazz-rock et musiques orientales (bouzouki...) avec toutefois au premier plan sonore les longues digressions instrumentales de la guitare. Original et réussi! |
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| KUNITA, Daisuke (Jap) |
 | Guitariste talentueux ayant étudié aux USA, Daisuke KUNITA s'en revient dans son Japon natal pour composer son premier album avec 4 de ses compatriotes. Son propos, instrumental de bout en bout, délivre un progressif nerveux et technique tantôt guitar-hero, tantôt plus fusion, soit des influences aussi variées que SATRIANI, Jimmy Page ou Allan Holdsworth. Rythmique précise et véloce, piano, claviers (et même du sax sur un titre), "Fuzzy logic" se montre aussi impeccable d'un point de vue formel. |
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| KVAZAR (Nor) |
 | Un groupe inconnu qui se déclare avec un 1er album original et réussi, c'est de moins en moins rare. KVAZAR le démontre ici: parfois néo, parfois symphonique, leur musique est truffée de claviers (Moog...), de guitares variées (tantôt planantes, tantôt lyriques et accrocheuses) et de violoncelle. Les ambiances sont recherchées, travailées, avec peu de chant dans l'ensemble. Très convaincant dès le 1er opus, et tout à fait abouti sur le second, dans un registre aussi symphonique", tout en belles mélodies virevoltantes, le tout teinté 70's. |
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| KWOON (Fra) |
 | Ce jeune groupe français n'appartient pas vraiment au milieu Prog, et son album s'émancipe des styles habituels. Ni néo-prog, ni Crimson, ni GENESIS, KWOON compose une musique symphonique et mélancolique qui pourrait évoquer un mix de SIGUR ROS et de Mike OLDFIELD, de PINK FLOYD et de Post-Rock atmosphérique, avec deci-delà quelques touches NO MAN. L'orchestration s'illumine par moments en déploiements symphoniques majestueux façon SIGUR ROS, dégageant une émotion intense. Voilà un disque qui s'écoute avec attention, au calme, pour en capter toute les nuances, et toute la richesse émotionnelle. Très réussi!
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| KYRIE ELEISON (Aut) |
 | Gerald Krampl composa en 1976 ce somptueux disque très Genesissien qui entra, par sa rareté, dans la légende progressive lorsque celui-ci ré-émergea fin des années 80. Il fut ainsi réédité tel un trésor perdu de l'age d'or! "The foutain beond the sunrise" respire donc à plein nez les 70's, évoquant tour à tour les fastes de GENESIS, YES ou ELP, avec une délicatesse rappelant aussi CAMEL ou NOVALIS. Profusion de claviers (Gerald étant le claviériste du groupe), guitares Floydiennes, cet album est indéniablement une grande réussite de Progressif symphonique! |
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Catalogue
