| REWIRING GENESIS (USA) |
 | Nick D'Virgillo, mr drums chez SPOCK'S BEARD, nous offre ici son tribute à GENESIS, et plus particulièrement de l'album "The Lamb lies down on Broadway". Repris en intégralité, le mythique opus de 1974 est joué par une pléïade d'invités et produit par Mark Hornsby qu possède un studio réputé sur L.A. Le résultat sonne moderne, propre, avec quelques apports originaux... Si la première écoute déconcerte, les suivantes forcent l'admiration; le tout étant de savoir si l'on préfère l'original ou la modernité!
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| RA |
 | Ce projet publié par Cycops réunit Rob Andrews, Steve Hilmann (ainsi que qq autres!...) et propose un Progressif d'obédience 70's, instrumental, symphonique, camélien, Floydien même, et dans l'ensemble de très belle facture, avec, au fil des écoutes, de très belles digressions guitaristiques, enrobées de claviers virevoltants aux sonorités bien 70's. On en attendait pas moins du très sérieux label anglais de Tolworth.
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| RACHEL'S BIRTHDAY (All) |
 | Cet album original possède vitalité et densité sous des abords véritablement progressifs, en ce sens que les morceaux sont de durées et de teneurs très variables (de 1'30 à 25'), passant de passages dynamiques et extrêmement mélodiques à des passages plus envoûtants. Difficile de comparer ce groupe dont le chanteur est d'ailleurs très expressif. Recommandé, mais hélas, épuisé depuis des années... |
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| RADIO MASSACRE INTERNATIONAL (GB |
 | Ce trio anglais est sous très forte influence allemande, période 70's et plus précisément l'école planante et électronique des Klaus SCHULZE, ASHRA TEMPEL et TANGERINE DREAM. Orchestration classique donc, avec Mellotron, moogs, séquenceurs, samplers, guitares... Mais si ce groupe a signé chez Cuneiform, c'est qu'il a bien quelque chose à dire! Tantôt mystérieux et envoûtant, tantôt symphonique, ce "emissaries suite" de 60' est fait de longs mouvements spatiaux, enrichis sur le 2nd CD d'un live enregistré en 2004 aux USA.
L'album publié en 2007 se montre plus typiquement influencé par Syd Barrett et le FLOYD de la première période. Psychédélique et planant, cet opus space-rock digresse à souhait avec quelques touches de modernité (loops), évoquant OZRIC ou GONG (c'est d'ailleurs David Aellen qui a dessiné la pochette du CD), le côté oriental en moins. On y retrouve aussi les influences planantes d'"Emissaries" (TANGERINE DREAM). Très réussi au final
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| RADIOMOBEL (Suè) |
 | Une rareté psyché-prog de 75, qui plus est suédoise, ce n'est pas tous les jours au programme! Voici donc une galette à rapprocher de ALGARNAS TRADGARD par ex, avec ses guitares psychées et son style vintage 70's où les guitares sont le maîtres des lieux. |
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| RAEL (Arg) |
| Cet album symphonique et raffiné dans ses thèmes mélodiques, est empreint d'un mélancolie à la façon de GENESIS (pour les vocaux aussi). |
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| RAG I RYGGEN (Suè) |
 | Voici la réédition d'une rareté suédoise des 70's, petite perle surannée et truffée de ces sacrées sonorités 70's. Edité sur le label des DRAHK VON TRIP et SKYRON ORCHESTRA cet opus tient propos musical typé 70's (début 70's!), allant d'URIAH HEEP à , avec de grosses sonorité d'orgue électrique et des guitares heavy à la LED ZEP. Les passages plus planants évoquent quant à eux les 1ers ELOY! Une excellent réédition de Hard-rock très Progressif donc, agrémentée de 3 titres bonus! |
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| RAGNAROK (Suè) |
 | Très scandinave, cet album aux effluves Caméliennes propose de somptueux climats scandinaves, souvent enchanteurs, teintés d'intonnations folk. Une petite merveille, et un classique du progressif suédois des 70's. |
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| RAIN (GB) |
 | Cet album de toute beauté offre de très belles influences classiques, avec de nombreux invités aux violons, viole, violoncelle, choeurs... On compte aussi un chanteur au timbre réminiscent de Rufus Wainwright au fort potentiel émotionnel. Ce rock progressif raffiné évoque ainsi A. Phillips, Rick Wakeman, S. Hackett ou GANDALF. Les climats diversifiés, émouvants, aériens et contrastés bénéficient d'un son de qualité apte à dévoiler finesse et puissance. Grande réussite, très beau rock symphonique! |
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| RAIN FOR A DAY (All) |
 | Matthias Harder (batteur de SYLVAN mais ici claviériste) et Miriam Schell composent RAIN FOR A DAY, entourés d'invités (violon, guitares...). La musique de ce 3ème opus se situe en quelque sorte entre KARNATAKA et GATHERING, en plus symphonique toutefois, avec une voix féminine de toute beauté, proche de Tracy HATCHINGS (en moins maniérée) et Kate BUSH (voire BJORK). Avec le piano classisant, les envolées symphoniques, le caractère mélodieux de chaque composition, Mathias crée une très belle atmosphère, variée, sombre ou mélancolique, enjouée ou virevoltante. Une réussite! |
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| RAISON DE PLUS (Fra) |
 | Le progressif à la française depuis les 80's a souvent pâtit de défauts pénibles. Cette fois, le disque vaut le détour, bien que d'une typicité française flagrante (chant théâtral notamment). RAISON DE + propose du ANGE façon "néo", optant pour de larges passages instrumentaux où digressent guitares et claviers; le son est de qualité, le chant aussi, et les envolées nombreuses bercent passionnément l'auditeur (une flûte parcimonieuse évoque aussi ROUSSEAU). Voilà donc du progressif français de qualité assumant son héritage avec fierté et conviction! |
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| RAK (Sui) |
 | Le claviériste de THONK, Marc Grassi, nous a concocté un excellent concept-album, sorte de néo-progressif symphonique teinté 70's. En effet, les compositions mélodieuses sont riches en claviers (70's) et en piano, émaillées de parties de guitares plus néo. GENESIS, ELP, IQ sont autant d'influences digérées et pretextes à de superbes passages variés, offrant de nombreux breaks. "Lepidoptera" constitue donc un très bon album, qui s'écoutera plusieurs fois pour délivrer toute sa richesse. Et pour ce qui est de sa pochette, RAK a fait appel à Mark Wilkinson: très beau travail! |
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| RAMHANN (Fra) |
 | La musique enfiévrée et jazzy de ce groupe aux qualités techniques évidentes (batteur véloce et aérien, fretless bass) est certes marquée par les 70's (au même titre qu'un SPHEROE par exemple) mais n'a pas mal vieilli pour autant. Des intonations orientales (tablas, bouzouki) viennent agrémenter les sonorités jazz-rock (le Violon de D. Lockwood sur 1 titre). |
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| RANDONE (Ita) |
 | "Nuvole di Eri ", une longue suite ("d'un voyageur" dans le texte), est une ôde progressive en 18 parties, pour beaucoup Génésissienne. A la façon d'un MANGALLA VALLIS, RANDONE déploie des sonorités 70's du plus bel effet; il faut dire que Beppe Crovela tient les claviers (Hammond, Mellotron, Moog...) ! Au total, ces siciliens ont fait de l'excellent travail avec ce concept-album où le chant (en italien) bien que présent, sait s'effacer pour laisser digresser guitares et claviers. Un pur produit transalpin!
Cet enfant spirituel de GENESIS déploie sur son 4ème opus un progressif mélodique et sophistiqué aussi influencé par les maîtres italiens des 70's, à commencer par PFM voire BANCO. Ce concept-album regorge de mélodies variées, que viennent compartimenter les cassures de rythmes, offrant une richesse très intéressante. La participation de nombreux vocalistes (il s'agit d'un opéra-rock!), d'invités (Beppe Crovella aux Moog et mellotron, aussi producteur) donne à entendre une richesse sonore spectaculaire. Voilà donc un disque très chanté doté d'une impressionnante inspiration, les thèmes mélodiques s'alignant durant 53'! En fait la grande réussite de RANDONE se situe bien là: offrir une grande richesse instrumentale par dessus les chants successifs.
Le DVD qui reprend Hybla Act 1 propose en bonus une suite de 20' ("il buono" à paraitre su rle Spaghetti epic 2) |
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| RARA AVIS IN TERRIS (Fra) |
 | Très intéressante surprise française que cet opus planant, floydien et symphonique! Les ambiances évoquent aussi PORCUPINE TREE voire OZRIC sur le titre de 19', tandis que le chant en français et en anglais, parcimonieux, se révèle à la hauteur. La présence d'un sax par endroits est aussi d'une teneur floydienne. Conseillé! |
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| RASCAL REPORTERS (USA) |
| Dans la mouvance aventureuse, expérimentale et jazzy de l'école de Canterbury, R.R. évoque des formations comme The MUFFINS ou bien d'autres du label Cuneiform. Ce CD propose en outre "stabbing at air", bonus de 25'. |
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| RAVANA (Nor) |
 | Dans la grande famille du progressif nordique et tourmenté, RAVANA a su se démarquer: outre des titres puissants et lancinants (LANDBERK), RAVANA évolue vers le Canterbury vers la fin du CD. Avec un bon son qui plus est. |
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| RC 2 (Ven) |
 | Inconnu au bataillon, ce groupe mérite amplement de faire partie de toute discothèque progressive de qualité. Certes vénézuellien (mais ne vit-on pas dans un monde mondialisé?), caractéristique peu évidente ici mis à part le chant, RC 2 concocte un progressif à la fois symphonique (presque classisant) et électrique (guitares incandescentes), alliant ainsi emphase et lyrisme avec bonheur. Les mélodies accrochent l'oreille à la façon d'un néo-progressif inspiré truffé de longs passages instrumentaux. Chapeau bas!
Ce groupe discret avait sorti un premier album symphonique réussi en 2002, riche en soli de guitares émouvants et en mouvements orchestraux. Le voici de retour avec une maturité accrue, dans un style symphonique bien équilibré entre les influences 70's (Floyd par ex) et une modernité plus néo-prog (les mélodies). L'appartenance au genre sud-américain est palpable, d'autant qu'RC2 est dorénavant basé en Espagne: nous avons bel et bien ici un groupe au style latin, chaleureux, mélodique, et symphonique, aux arrangements sophistiqués. Les guitares s'avèrent splendides d'intensité, avec des développement tout en feeling. Un pur régal!
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| READING ROOM, The (Inter) |
 | Ce concept-album cache derrière son nom diverses formations (ARAGON, LIKE WENDY, MARYSON, The NIGHT WATCH, GALLEON, FINAL CONFLICT, BRASSE, CLIFFHANGER, GALAHAD, JACOB'S LADDER) qui ont participé à ce projet en composant des titres complètement inédits. Le résultat est étonnament réussi et homogène, ce qui en fait un très bon album de néo-progressif, inspiré et varié, chaque groupe ayant vraiment donné le meilleur de lui-même. |
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| REALEAF (Isr) |
 | Publié en 2007 dans l'indifférence, c'est Progresiste qui a mis sous les feux de la rampe cet excellent groupe israélien; avec son Progressif floydien, aux climats 70's matinés de PORCUPINE TREE, REALEAF possède par ailleurs un style un brin "scandinave" à la ANEKDOTEN avec ses claviers vintage (période From Within/Gravity) au timbre mélancolique. Un belle surprise pour un disque publié l'an passé: il mérite largement mieux en terme de notoriété! Superbe .
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| REASONING, The (GB) |
 | Suite à la "déformation" de KARNATAKA, Rachel Jones s'est vue proposer de participer à ce nouveau projet anglais aux côtés de Matthew Cohen, ex-MAGENTA. The REASONING affiche ainsi un Progressif superbement réalisé, constamment mélodieux, à rapprocher de KARNATAKA, de MOSTLY AUTUMN, mais sans les influences celtiques puisque "Awakening" se montre plus ancré dans une démarche néo-progressive floydienne avec ses parties de guitares luxuriantes, voire luxueuses quand c'est Steve Rothery himself qui tient le manche. Délicatesse des séquences acoustiques, émotion des soli électriques, intonnations folk, voici une bien jolie réussite, réalisée avec grand soin: quel son pour une auto-production!Les fans du MAGENTA le plus mélodique et de KARNATAKAvont adorer! Bravo, on en redemande.
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| REBEKKA (All) |
 | Ce progressif symphonique, parfois classisant, intègre aussi des sonorités orientales. Sophistiqué et romantique, il s'agit d'un magnifique opus nanti de somptueuses séquences instrumentales à la CAMEL. |
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| RECHARDT, Rekku (Fin) |
 | SNAKECHARM est le premier projet solo du guitariste de WIGWAM, Pekka Rekku Rechardt. Celui-ci possède un style diablement attrayant, à la fois fin et nerveux quand il le faut, arborant sur cet opus un progressif parfois psyché-planant façon PORCUPINE TREE, et une texture mélodique digne de SYLVAN. Avec une chanteuse au timbre clair et assuré, SNAKECHARM gagne en personnalité et signe-là une très belle sortie qui ravira les amoureux exigeants de guitares, tant au niveau de la qualité technique que sonore. Du très beau travail à l'arrivée!
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| RECORDANDO O VALE DAS MACAS (Bré |
 | Composé en grande partie en 74, et ré-enregistré en 93, "As crianças" est un subtile album de progressif brésilien (proche de DOGMA) qui enchante par son caractère mélodieux, par sa finesse et sa sensiblité. R.V.M. est indéniablement une référence symphonique du progressif Brésilien. "1977-1982", publié en 2000, propose l'album original de 77 et le single de 82; les compos s'avèrent plus courtes, plus locales (flûte, chant), à l'exception du titre phare "As criancas" de 18minutes. |
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| RED JASPER (GB) |
| Ce RED JASPER est un bon album de néo-progressif, certes moins "celtique" que les précédents CDs du groupe. Cette particularité autrefois si prononcée est ici plus discrète, au profit d'un style plus rock. |
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| RED SAND (Can) |
 | Amoureux du MARILLION de l'ère FISH? Un peu frustré? RED SAND vous a concocté un remède miracle! Il s'appelle "Miror of insanity" (vous pensez encore à celui de "Misplaced..."?) et nous invite à redécouvrir les fastes de la bande à Rothery, période 82-85! Pour tout vous dire, ce projet québecois ne cache pas ses ambitions: retrouver l'âme du groupe, avec des soli somptueux de guitare en premier lieu, mais aussi une ambiance générale "néo", de belles mélodies et des claviers bien présents. La basse et la batterie sont parfaitement à la hauteur, le tout est pro, bien fait, et d'une réélle inspiration dans le cadre précédemment décrit! En 4 (dont 3 longs) morceaux, RED SAND ressuscite MARILLION, un peu comme l'avait fait MAGENTA avec ses clins d'oeil au progressif d'antant. Et quels soli de guitares! Sur son deuxième opus, RED SAND a préféré trouver un style plus personnel, dans un genre toujours très néo-progressif: les guitares offrent de bien beaux soli, avec du feeling, alors que les claviers virevoltent et apportent une touche symphonique et 70's Génesissienne. A noter que cette 1ère édition (limitée) contient 1 titre bonus! |
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| REDD (Bré) |
| Progressif complexe, tel un KING CRIMSON, mais qui ne serait pas autant torturé. Les climats 70's sont superbes, les compositions ambitieuses. 2 vinyls rares réédités. |
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| REFUGEE (GB) |
 | Groupe mythique des 70's, REFUGEE était composé de Patrick MORAZ (Organ, Moogs, Mellotron, el. piano...), Lee JACKSON (Basse et chant) et Brian DAVISON (batterie). Le résultat de cette fructueuse rencontre fut ce 1er album superbe où se conjuguent moult claviers dans une féerie symphonique du plus bel effet progressif. On peut bien entendu évoquer le grand ELP (avec un son moins typé "Hammond"), avec ici un sens mélodique jamais pris en défaut. Le claviériste de YES possède une dextérité étonnante et surtout une inspiration qu'il n'égalera jamais plus. |
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| REGENCY (Fra) |
| Ce combo français nous joue un Hard-progressif bien apprécié, puissant, superbement chanté (en anglais. Mais REGENCY s'impose avec un opus instrumental impressionnant où foisonnent envolées de claviers et riffs de guitares, le tout sur une base rythmique solide et étoffée. Voici donc un LIQUID TENSION EXPERIMENT à la française, riche et contrasté, tourné vers un style progressif et mélodique! |
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| REJOICE (All) |
| Composé entre 79 et 82, cet album a été enregistré en 95/96! Le son est donc actuel, et la musique puissamment symphonique basée sur les dialogues incessants guitares / claviers (ELP). |
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| RELAYER (USA) |
 | Après un 1er CD vraiment réussi, néo-progressif et symphonique (longs titres), RELAYER recentre son propos sur "The teething..." autour des mélodies, et cela avec une plus grande maturité. Le 3ème CD est certainement moins typiquement progressif et pourtant le plus abouti, avec des mélodies percutantes, une production améliorée, une richesse sonore accrue. En fait 2 types de titres se mélangent: les courts (3 à 6 minutes) et les longs (8', 10' et 13'). L'efficacité mélodique cotoie des morceaux segmentés par de superbes séquences instrumentales. De plus le chant possède toujours cette même émotion et garantit ainsi la réussite de ce dernier opus. |
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| RENAISSANCE (GB) |
 | Le meilleur est certainement "Scheherazade", classisant, mélodique, raffiné, et divinement chanté. Ce groupe, emmené par d'excellents musiciens (beaucoup de piano) et par une voix sublime (Annie Haslam) eu même son heure de gloire dans les 70's. Le Live (Royal Albert Hall) est excellent, et vous permettra de découvrir la période faste (73-77). Les 2 derniers CD studio cités sont chantés par la talentueuse Stéphanie Adlington: "Ocean gipsy" reprend du mid 70's avec un feeling plus actuel, alors que "The other woman" est un album moderne; "Songs from..." offre des titres inédits et des versions différentes (1979 et 80's). La série de Live enregistrés au "King biscuit flower hour" fait preuve d'une qualité remarquable avec la présence du Royal Philharmonic. "Tuscany" est un retour agréable aux valeurs mélodiques (belle inspiration). |
| | RENAISSANCE (GB): Same |
1969 |
39' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Illusion |
1971 |
43' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Prologue |
1972 |
41' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Ashes are burning |
1973 |
42' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Turn of the card |
1974 |
41' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Scheherazade |
1975 |
45' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Live at the Carnegie Hall |
1976 |
49/52' |
CD |
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23,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Novella |
1977 |
40' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): KING BISCUIT LIVE: – Part 1 |
1977 |
63' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): – Part 2 |
1977 |
78' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): A Song for all seasons |
1978 |
45' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Songs from Renaissance days |
1997 |
47' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): The other woman |
1995 |
46' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Ocean Gipsy |
1997 |
45' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): Tuscany |
2000 |
' |
CD |
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17,90EUR | | RENAISSANCE (GB): In the land of the... : Live in Japan 2001 |
2002 |
51&53' |
Double CD |
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19,90EUR |
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| RENAISSANT (GB) |
| Terry Sullivan nous offre ici RENAISSANT, réinterprétation moderne du RENAISSANCE des 70's, délicat, raffiné, classisant, mélodieux. Sa femme chante (sans être Annie Haslam, elle s'en sort très bien), bien entourée par une orchestration soyeuse (claviers, guitare acoustique...) Dans le style anglais cher au groupe originel, ce "South of Winter" constitue à l'arrivée un très bel album. Conseillé. |
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| RETROHEADS (Nor) |
 | Très belle réussite que ce tout premier album de RETROHEADS!! En effet, nos gaillards nous réjouissent avec un progressif 70's typé PINK FLOYD, prétexte à de belles trouvailles mélodiques, et flanqué d'un son joliment travaillé. Les ambiances restent électriques bien que les claviers synthético-symphoniques aient quelques vertus planantes, car les soli de guitares ont de l'énergie et du feeling à revendre. Plus 70's et aventureux qu'un RPWL, et par ailleurs traversé d'influence comme CAMEL ou HAWKIND! Un petit délice ! Sur "Introspective", les norégiens ont pris une direction différente, et avouons-le, pour notre plus grand plaisir, celui d'être surpris. Le propos se montre ainsi plus moderne, plus "néo", plus GENESIS. Guitares accrocheuses, claviers virevoltants, hammond B3, bon chanteur, passages symphoniques, RETROHEADS conjugue l'efficacité mélodique moderne à l'élan progressif 70's (Tony Banks) . Une réussite de plus pour le label UNICORN! |
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| RETROVERTIGO (Ven) |
 | Ce quatuor vénézuélien au propos instrumental (sauf sur 1 titre) possède indéniablement une qualité personnelle qui le rend d'emblée singulier et attachant. On dirait des mélodies à la RADIOHEAD (lentes, etranges, mélancoliques), qui auraient été jouées par un groupe scandinave (ANEKDOTEN, LANDBERK voire SIGUR ROS). Le résultat est étonnant, mais constitue un vrai coup de coeur Progpulsif... |
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| RETURN TO THE DARK SIDE OF THE M |
 | Prenez une poignée de musiciens renommés (A. Belew, T. Levin, J. Wetton, B Sherwood, R. Wakeman, A. White, T. Kaye, B. Bruford...), prenez un album monumental, faites-en un tribute, et voici ce CD en tout point remarquable! Fabuleusement bien joué, avec une recherche dans les ambiances, les comparses atteignent leur but: jouer du PINK FLOYD! |
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| REVERIE (Ita) |
| Ex-musiciens de LETHE, ces musiciens nous invitent à découvrir leur auto-production symphonique avec ses soli de guitares lyriques et accrocheurs (typés néo-prog). |
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| RHAPSODY (Ita) |
 | Dans le genre symphonique pompeux et classisant, RHAPSODY fait fort. Très fort même avec leurs rythmes endiablés puisqu'ils s'affichent "hard-prog", tel un ROYAL HUNT plus énergique et en plus baroque lors des parties calmes Efficace! Après les contes légendaires, RHAPSODY nous assène d'un opus magistral: mêlant le classique, le métal, des intonations baroques. Le groupe se hisse définitivement au plus haut niveau du hard-progressif à tendance symphonique avec pochettes d'albums aussi fantastiques. |
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| RIALZU (Fra) |
 | Réédité par Soleil Zeuhl, le groupe corse RIALZU prodigait un progressif 70's superbe, tout en variations de thèmes, avec violon et claviers symphoniques. Cette petite perle lorgne autant du côté de GENESIS et PINK FLOYD ("Animals") que de celui de MAGMA, avec cette originalité ancrée dans le chant corse et les choeurs. 30 ans après, cet unique album tiré à 1000 copies ressurgit grâce à Alain Lebon, dépoussiéré par un gros travail de restauration et agrémentée d'une bio interessante. RIALZU, en corse signifie renaissance...
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| RICOCHER (Holl) |
 | A n'en pas douter, ce discret groupe hollandais se propose bien, pourtant, d'incarner ce qui se fait de mieux dans le genre "néo-progressif", avec un sens de la mélodie pointu et constant, une rigueur technique axée sur l'efficacité plus que la démonstration, et un chanteur expressif et talentueux. Ici, les développements instrumentaux sont relativement courts,et tout se joue derrière la voix d'Erwin Boerenkamps, cadencée par de jolis refrains. Les guitares accrocheuses et les claviers modernes et symphoniques sont encadrés par une rythmique propre et carrée, signe que c'est bien l'impact mélodique qui est visé; toutefois la perspective de soli bien sentis faire taire le prolixe leader avant que d'entamer de nouveau un refrain entêtant.Du bon néo donc, bien foutu et profitant d'une production sonore moderne. |
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| RICOCHET (All) |
 | A ne pas confondre avec le groupe battave qui finit avec un R, RICOCHET est un groupe teuton dont voici le 2ème album. Signé chez le très sérieux label US "Progrock", "Zarah" est un album-concept d'une incroyable diversité, et flanqué d'une énergie bluffante. Les musiciens tous impeccables -le chanteur aussi- prodiguent de magistrales séquences à rapprocher de QUEENSRYSCHE, DREAM THEATRE ("Images...") ou de THRESHOLD, sans jamais tomber dans la futile démonstration, de sorte que, sans être trop métal, cet album possède une véritable identité "prog"!Voici donc rien de plus qu'un excellent CD de progressif tantôt musclé, tantôt symphonique, tantôt "néo". |
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| RICORDI D'INFANZIA (Ita) |
| Voici du progressif early 70's, avec orgue électrique, chant italien (à la BALLETTO DI BRONZO). Belles sonorités surannées, ocnseillé si vous aimez les 1er ELOY par exemple!! |
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| RING (Jap) |
 | Plus que trentenaire, ce groupe japonais fut un précurseur du Rock Prog nippon. Ce live en témoigne, et malgré un a-priori sceptique, avouons que le résultat est captivant: cette symphonie en 5 mouvements, largement instrumentaux, dégage une atmosphère très Floydienne, (voire FAR EAST FAMILY BAND pour rester au Japon), avec de beaux contrastes lors d'envolées excellentes. La rythmique y est sans doute pour quelque chose! Pour ceux qui aiment le FLOYD de 71-72, RING constitue donc un mets de choix! A noter, que le CD offre aussi 2 titres bonus enregistrés en 77 et 78. |
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| RING OF MYTH (USA) |
 | Progressif dense, typiquement yessien (inspiration 70's). Complexe, avec breaks. Le son est hélas étouffé. Après une décénie d'absence, le combo US revient avec un opus toujours YESsien, complexe et foisonnant, avec breaks soutenus et compositions alambiquées. Il s'agit bien de la suite logique de "Unbound", les musiciens semblant n'avoir pris aucune ride! |
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| RINGING RING (Jap) |
 | Les japonais sont férus de culture et d'histoire, et les musiciens de RINGING RING le démontrent de fort belle façon avec cet opus baroque et délicat, enregistré avec des instruments d'époque (Viole de Gambe, flute irlandaise, harpe...) et reprenant des compositions d'alors (Marin Marais par ex). Tout en délicatesse, finement joué, "Ancient stone" s'adresse aux amateurs de musique classique éthérée. Voyage dans le temps assuré! |
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| RIO ART FESTIVAL |
| Enregistré en décembre 97 à Rio, ce Live reprend sur le 1er CD le festival composé de QUATERNA REQUIEM, VIOLETO DE OUTONO (la bonne surprise), Par LINDH PROJECT. Le second CD retrace différents concerts (96 à 98) brésiliens avec EL FIRE, MINIMUM VITAL, SAGRADO, SOLARIS, APOCALYPSE, TEMPUSFUGIT et PENDRAGON. Très beau coktail (bon son)! |
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| RIPAILLE (Fra) |
 | épuisé GRYPHON, ANGE et GENTLE GIANT semblent avoir inspiré ces joyeux drilles à l'esprit baroque mêlé d'influences typiquement progressives (claviers 70's). Jolies sonorités auxquelles s'ajoutent un chant français très correct. |
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| RITUAL (Suè) |
 | Si les derniers ECHOLYN vous font craquer, vous risquez d'aimer RITUAL! Plus folk, certes, mais dense, pro, original, typé et très mélodiques! Gros succès d'estime et super chanteur! Ce ECHOLYN suédois joue dans la cour d'un "Cowboy poem free" , car RITUAL a trouvé une inspiration très intéressante à rapprocher du combo US, faite de mélodies bien senties, d'une production impeccable, d'idées et d'arrangements sonores, d'une batterie foisonnante, de guitare acoustique et surtout d'un chanteur excellent. Il était temps que ces fameux suédois nous donne une idée de leurs talents scéniques! C'est chose faite avec leur double CD fort réussi, ce qui n'étonnera d'ailleurs pas grand monde tant leur morceaux semblent prédestinés à être joués "Live", vu leur pêche, leurs qualités mélodiques, et le brio technique des musiciens. Tout ceci prend donc une dimension redoutable sur scène, ce que cette tournée 2004 (effectuée avec ANEKDOTEN) nous montre allègrement!
Plus qu'un retour encourageant, le RITUAL 2007 est une véritable consécration, le groupe ayant enfanté là son meilleur album à ce jour. En effet, si les qualités mélodiques reconnues sont toujours bien présentes, RITUAL a cru bon d'intensifier sa dimension progressive pour la joie des oreilles les plus exigeantes! l'aisance technique des suédois leur permet de coller au style difficile cher à GENTLE GIANT, avec des breaks et des sonorités de clavecins si singulières, ou de toucher de-ci de-là aux intonations du YES des 70's. Une féérie musicale (et vocale bien entendu! Patrik Lundström excelle) qui se déploie pleinement sur un long titre de 26', une première !
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| RIVENDEL (Esp) |
 | Cette fois le groupe a frappé fort! Oubliés les défauts de jeunesse du 1er CD! Ce 2nd opus propose 3 titres (13', 29' et 9') d'une grande richesse. Guitares et claviers se renouvellent constamment. Planant ou symphonique, pas trop chanté. Du très bon prog actuel. |
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| RIVERSIDE (Pol) |
 | La bombe de l'année 2004! RIVERSIDE a en effet cassé la baraque avec son progressif inspiré par le FLOYD des 70's et la modernité de PORCUPINE TREE. Compositions hypermélodieuses, son impressionnant, passages planants délicats et envolées exubérantes, bon chanteur, nous tenons là l'une des grosses pointures du prog actuel... Attention, c'est du gros!
Edition limitée importée de Pologne, le "Voices in my head" de la nouvelle star locale est le petit encas indispensable en attendant le prochain album, qui présente 5 morceaux inédits auquels s'ajoutent 4 titres de "Out of myself" en live. Les inédits sonnent très PORCUPINE TREE, avec guitare acoustique, chant tout en assurance, mélodies inspirées, finesse instrumentale. Les morceaux live apportent quant à eux des variations aux versions studio, de sorte que ce CD possède un réél attrait pour les fans du groupe.
LA révélation prog de ces 3 dernières années est de retour fin 2007, avec un opus à mi-chemin entre les 2 précédents, c'est à dire à la fois planant et symphonique, et toujours un peu pêchu, nerveux quand il le faut. Les mélodies sont au rendez-vous, le côté "PORCUPINE" aussi, et au bout de plusieurs écoutes, on peut le certifier, la qualité aussi! Indéniablement, RIVERSIDE est l'une des valeurs sûres du prog moderne, inventif et bien produit. Impressionnant! A noter que l'edition 2 CD voit l'album enrichit d'un 2nd CD comprenant des morceaux du EP "02 panic room" publié l'été 2007 et autres bonus.
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| ROCHA, Marcio (Bré) |
| Production soignée, nombreux titres instrumentaux, avec du violon, flûte et violoncelle, Mario Rocha imprime des passages mélodieux à la DOGMA, d'un lyrisme typiquement sud-américain, d'un symphonisme délicat (claviers 70's et guitare camélienne); voilà de quoi compléter avantageusement la section brésilienne de votre discothèque. Comme tous les grands d'Amérique du sud, cet album trouve un subtil équilibre entre le charme chaleureux et l'ambition progressive! |
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| ROCKENFIELD & SPEER (USA) |
 | Si le premier, Scott de son prénom, est plus connu (batteur de QUEENSRYCHE) le second, Paul, le deviendra peut-être. Avec cet opus de toute beauté, nos 2 protagonistes unissent leurs talents pour nous offrir un concept-album instrumental pour nous faire voyager dans les Canyons américains. Scott aux batterie et claviers, Paul aux guitares, basse et claviers, concoctent 12 titres superbes, qui évoquent en moins floydiens Janos VARGA PROJECT (solos de guitares, claviers omniprésents) ou dans une certaine mesure du OLDFIELD. Un régal magnifiquement produit au niveau du son. |
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| ROCKET SCIENTISTS (USA) |
 | Après un 1er album plus pop que prog, R.S. nous a fait une sacrée surprise avec "Brutal A.". Musique puissante, d'un symphonisme parfois aventureux (claviers à la KALABAN), toujours mélodique avec des soli de guitares excellents et un très bon chanteur (pour le côté néo-prog). Au total un CD vraiment réussi qui évoque la démarche d'ILUVATAR.
Sur le Live, force est de reconnaitre que le groupe a su remanier ses compositions pour nous offrir un panel très intéresssant de ses 2 CD studio. Bien chanté, avec des effets de claviers incessants (Erick Norlaender), voilà une occaion de (re)découvrir cet excellent combo néo-progressif qui fut l'une des révélation de l'année 96.
Leur retour en 2000 marque un style influencé par la collaboration avec A. Lucassen; Eric Norlaender s'y montre en pleine forme, offrant une multitude de sonorités de claviers, avec une énergie nouvelle. R.S. s'éloigne de son style néo-progressif propre pour s'engouffrer dans un style plus pompeux. "Oblivion" révèle donc un progressif explosif aux sonorités variées (modernes, et passées) truffé d'envolées. Difficile dès lors de ne pas le comparer à AYREON ... Rien que ça!
Après le néo-progressif "Brutal architecture" en 96, le plus nerveux "Oblivion days", l'annonce d'un nouveau R.S. laissait curieux. Et bien, avouons tout de suite que celui-ci se montre définitivement symphonique, et d'une rare qualité mélodique. Pour schématiser, on pourrait parler d'un AYREON démétalisé! Ainsi, "Revolution road" évoque tour à tour les fastes, version moderne, de PINK FLOYD, d'ELP, ou de KANSAS. La production est au goût du jour, avec un joli volume, du nerf et des instruments savamment orchestrés. Voilà qui est tout à fait excellent pour qui aime les belles mélodies, le Moog, et le prog intemporel! Gros coup de cour à l'arrivée...
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| ROLAND, Paul (GB) |
 | BLACK WIDOW est un label prolifique: après deux grandes réussites en 2004 (AREKNAMES et WICKED MINDS), nos amis italiens publient Paul Roland, et plus précisémment son album de 92 (ré-enregistré en 2003) et enrichi de nombreux titres (allant de 82 à 91) Le son est impeccable. Ce maître qui sévit depuis 1980 dans un genre psyché-dark-prog baroque possède il est vrai un indéniable talent, tant mélodique, vocal, que climatique. Entouré de bon musiciens, il délivre un album mélancolique et électrique, sombre et médiéval (flûte, violon, clavecin...) de très belle facture. |
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| RONGEY, Kurt (USA) |
 | Kurt Rongey avait sorti un 1er album en 91 ("Book in hand") et poursuit son chemin avec un CD à la fois aventureux (crimsonien), riche (breaks, travail mélodique), symphonique (claviers, piano, orchestrations...), et classisant (musique contemporaine mystérieuse). Autant dire que vous ne ferez pas le tour de cet opus en une écoute ... mais en prenant le temps de le découvrir. Avec la participation de Bill Pohl aux guitares, "Propaganda" est toutefois plus symphonique que UNDERGROUND RAILROAD. Voilà donc encore un disque passionnant pour ceux qui cherchent du progressif ambitieux. |
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| ROOTS FOR ECHO, The (Suè) |
 | Avec ses sonorités 70's (basse grondante, Hammond...), ses passages planants, ce groupe fait dans l'original. Un ELOY psychédélique! |
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| ROOTS OF CONSCIOUSNESS (USA) |
| Un CD un peu spécial, sorte de YEZDA URFA moderne (groupe US 70's déjanté), excentrique, parfois grunge (pas les guitares), mais très mélodique, ce qui le rend accessible. A l'arrivée un CD original, pro (US oblige!) et surprenant. |
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| ROSE -David ROSE GROUP- |
 | Violoniste américain ayant intégré TRANSIT EXPRESS, David ROSE enregistra ce live à "L'ouest de la Grosne", club de jazz perdu dans la bourgogne profonde et tenu par Jacky Barbier (bio très intéressante dans le livret). Bref, de nombreux live y furent enregistrés, dont celui-ci avec Serge PERATHONER aux claviers, C SALMIERI à la batterie, G PREVOST à la basse, G. KURDIAN aux percussions, et David ROSE au violon. Ce progressif symphonique, jazzy et classisant, propose ainsi une musique précieuse, aux superbes passages de violon, tantôt délicat, tantôt éruptif. Entre TRANSIT EXPRESS et SOFT MACHINE et le classicisme de SATIE ou BARTOK. |
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| ROTOR (All) |
| Voilà un opus largement instrumental, d'obédience psyché-prog-heavy, porté par une guitare sombre et volubile et par une basse entêtante: tout cela dans un style parfois proche de KING CRIMSON. Quelques claviers, u npeu de chant, et un batteur au style 70's viennent seconder cette paire de guitaristes avec comme résultat une galette très psyché-prog 70's avec quelques touches space-rock. |
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| ROUGE CIEL (Can) |
| Quatuor made in Quebec, ROUGE CIEL possède un sacré tempérament, entre fusion et classique! Leur progressif enjoué et jazzy, cuivré et canterburien est prétexte à de très beaux echanges instrumentaux: la trompette répond au violon, les breaks sont parfaitement orchestrés. Du sérieux donc (bien enregistré), et un bel album pour tout amateur de l'école Canterbury ou du label Cuneiform avec de petites touches classisantes. |
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| ROUND HOUSE (Jap) |
 | Ce trio japonais (crée en 75!) même s'il fait l'impasse sur la batterie, délivre un Progressif symphonique orchestral et instrumental aux effluves fusion, tel que le proposa AIN SOPH en son temps, mâtiné de SIDE STEPS et BRAND X. Envolées de guitares, claviers omniprésents, ROUND HOUSE est un pur produit nippon! |
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| ROUSSEAU (All) |
 | 1er CD instrumental, 2nd et 3ème moitié chantés, moitié instru dans la lignée de CAMEL et GENESIS. Bucolique et raffiné, "Flowers..." est mené par une flûte enchanteresse, tandis que "Retreat" regorge de mélancolie. 2 très beaux albums! Leur dernier CD nous fait regretter que le chant n'apporte pas grand chose car les morceaux instrumentaux se suffisent à eux-même. Voilà en tout cas un progressif symphonique limpide et mélodieux qui glisse tout seul!
ROUSSEAU fait donc partie des trésors oubliés du Progressif allemand des 80's (style CAMEL, GENESIS, FOCUS), ressuscité par Muséa au début des années 90's durant l'âge d'or des rééditions. Depuis le groupe a perduré, publiant même un indigeste "At the cinema" en 2002, et c'est la concurrence qui a repris le flambeau; du coup, ce "One step up..." sort chez Mellow. Cela dit, attention, cet opus se destine avant tout à ceux qui ne connaissent pas ROUSSEAU car il s'agit d'un Best-Of (instrumental, avec quelques inédits), intéressant certes, mais redondant pour les amateurs du groupe. Ceux qui voudraient le découvrir y trouveront leur bonheur car y sont présents les meilleurs morceaux des albums comme "Retreat" ou l'inégal "Square the circle", et bien sûr des titres de leur chef d'oeuvre "Flower in Asphalt".
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| ROVERSI, Cristiano (Ita) |
 | Le claviériste de MOONGARDEN s'est fait un petit plaisir avec, en guise d'album solo, une musique de film documentaire bourrée de claviers 70's (Mellotron, piano électrique...). Si ce genre de projet provoque des suspicions compréhensibles, sachez que "The park" est en réalité une franche réussite dans son genre intimiste et mélancolique. Nous évoluons ici dans des atmosphères teintées de GENESIS (Tony Banks et A. Phillips ont influencé Roversi) et de MOONGARDEN (un album comme "Gate of Omega"). |
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| ROVESCIO DELLA MEDAGLIA, Il |
 | Il ROVESCIO DELLA MEDAGLIA revisite J. S. BACH en version progressive, avec de nombreux passages "rock"; une très belle réussite que ce progressif italien délicat, baroque et symphonique. Un must dans ce genre! |
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| ROYAL HUNT (Dan) |
 | Ce hard FM très symphonique (claviers "violonneux" et pompeux) fait de plus en plus parler de lui. Avec un son ultra-moderne, des mélodies éclatantes, un chanteur impression-nant, R. H. risque de beaucoup plaire aux fans de progressif. Les versions avec bonus sont toutes disponibles, notamment celle de Paradox en version double CD (il s'agit de "Closing the chapter", Live au Japon). Aussi disponible, l'album solo de DC COOPER (chanteur du groupe). |
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| RPWL (All) |
 | RPWL délaisse globalement les terres néo-progressives de VIOLET DISTRICT (2 membres en sont issus) pour élaborer un style progressif plus floydien, plus planant, plus feutré, dont le talent réside dans une mise en place impeccable des instruments et, surtout, des mélodies magnifiques. On retrouve aussi un peu de PORCUPINE TREE, sans le côté psychédélique toutefois, dans les "bruitages mélodieux"; quant au chant, il semblerait parfois que David Gilmour ait été invité lors des sessions pour tenir ce rôle!! Au total, voilà un groupe très professionnel, consensuel, truffé d'arrangements, avec de superbes solos de guitares. A moins d'être allergique à PINK FLOYD, voilà un prog moderne très efficace.
"Stock" se présente dans un très beau Digipack offrant: un CD d'inédits-reprises et un DVD (mêmes titres Live mais en images, plus un documentaire). Les morceaux sont particulièrement intéressants, avec de bonnes versions (développements instrumentaux comme on les aime!) et un son à la hauteur. Livré en édition limitée avec un morceau bonus et un son SACD, leur dernier album studio est un total enchantement! Toujours très floydien, ce progressif mené par ce chanteur au timbre de Gilmour, étale une dizaine de mélodies inspirées et orchestrées avec brio.
Planant, électrique, riche, "World..." est l'album de la consécration attendu depuis "God has failed", à la fois ambitieux, homogène et terriblement réussi! Tout bonnement excellent... Enfin, RPWL publie un très beau CD live issu de la dernière tournée, et enrichie d'un titre studio inédit de 12'39! La qualité du son, la présence au chant de Ray Wilson sur 2 titres, les 4 reprises, en font un album varié et savoureux! Avis aux amateurs de Floyd!
Le dernier opus des allemands a encore cartonné en 2008: reprenant le style appliqué et Floydien des précédents, il déploie une assurance, un charisme encore plus abouti; ce n'est pas rien tant le groupe avait déjà par le passé séduit par son professionnalisme. Il y a indéniablement un cap de franchi, une densité sonore qui apporte profondeur et éblouissement. Pour le reste, les mélodies sont au diapason, et le sang qui coule dans les veines d'RPWL (et de son chanteur) est toujours bel et bien celui de Gilmour! Voilà une carrière déjà bien remplie, en attendant un DVD peut-être? Siouplait Messieurs, un DVD et notre bonheur sera complet!
L'édition proposée intitulée "Special edition" inclut 2 titres bonus.
Promis depuis belle lurette, le DVD de RPWL voit enfin le jour en 2009! C'est que le groupe teuton est un habitué de la scène (il tourne beaucoup en Allemagne), on pouvait s'étonner de son absence: son professionalisme affiché sur ses albums est ainsi expérimenté en Live avec un certain brio, entre retenue et charisme. Tiré d'un concert Polonais (évidemment, puisque 95% des DVD progressifs y sont tournés - fini les plombiers polaques! Reconversion numérique!), ce concert de février 2009 reprend 14 titres de "God has failed" à "Rpwl Experience" alliant finesse et puissance, mélodies touchantes et envolées Floydiennes. Du très bon RPWL à l'arrivée qui saura satisfaire une cohorte de fans inassouvie depuis trop longtemps!
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| RSC (Pol) |
| Alors qu'on attendait la réédition "Czas vodnika" de RSC, c'est un nouvel album qu'il nous est donné d'écouter! Et quel album! Claviers 70's (Hammond...), guitare héritée des FLOYD, section rythmique puissante et raffinée, longs passages instrumentaux... Voilà du progressif symphonique plein de feeling (les solos de guitares certifiés "Gilmour", violon, trompette). Non dénuée de breaks, la musique se fait aussi plus aventureuse, sans jamais se montrer dure ou impénétrable. Une bien belle surprise polonaise! |
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| RUDESS MORGENSTEIN PROJECT (USA) |
 | Ex-DIXIE DREGS, nos 2 musiciens (claviers/batteur) nous concoctent ici un album technique aux sonorités travaillées (et sans chanteur). Jordan RUDESS (LIQUID TENSION EXPERIMENT / DREAM THEATRE) a beaucoup travaillé sur les sons de claviers et parvient à surprendre souvent au long de cet album. La batterie donne la consistance indispensable à ce genre de projet. La teneur musicale est donc insufflée par les breaks et la densité sonore, d'où une certaine complexité. Réussi!
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| RUDESS, Jordan (USA) |
 | Après L.T.E. et DREAM T., J. Rudess nous livre une fabuleuse aventure solo: son progressif puissamment symphonique s'apparente aussi à un jazz-rock progressif et à du classique sous amphéts. Entendez par-là que ses albums truffés d'envolées et de ritournelles de claviers s'avèrent impeccable côté technique, et foisonnant côté idées. Invités: Morgenstein, Bozzio, Petrucci... Brillant! |
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| RUMBLIN' ORCHESTRA (Hon) |
 | Superbes réalisations que voici! Avec "Spartacus", nous voici replongés dans l'univers de RENAISSANCE voire de MANDALABAND grâce à l'emploi d'une orchestration classique (flûte, violoncelle, hautbois...). Très mélodiques, les thèmes symphoniques un rien grandiloquant se révèlent très variés. La fin du CD rappelle par exemple ELP (en version classisante) ou AFTER CRYING (période "Fold es eg"). Apparaissent toutefois des musiciens rock avec guitares, claviers, basse et batterie. Avec "King's..." nos hongrois maîtrisent tout autant leur art progressif: mêler une essence classique à un style plus typiquement progressif. Ainsi ces habiles musiciens (13, plus les membres des choeurs!!) proposent encore une musique tantôt classisante à la RENAISSANCE, tantôt emphatique à la ELP (en bien plus mélodieuse tout de même), tantôt médiévale à la GRYPHON (hautbois). |
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| RUNAWAY TOTEM (Ita) |
 | Après un 1er opus ardu et tourmenté, "Zed" s'avère moins expérimental, bien que toujours aventureux (planant, pschédélique...). étrange! Entre MAGMA et HAWKIND, le dernier RUNAWAY TOTEM oscille entre titres complexes et titres psyché-planants. Musique de caractère, "Andromeda" ravira les fans de découvertes et d'originalité! Quant à "Tep zepi", il s'agit du plu saccessible de la lignée, sans doute le meilleur car le plus peaufiné, et toujours dans cette mouvance sombre et crimsonienne. Nouvel album fin 2004 pour ces italiens au goûts musicaux sombres et magmaiens! "Pleroma" regorge en effet de chants scandés et mystérieux et de passages tendus parsemés d'accalmies apaisantes. L'ambiance baroque, gothique et étrange est la marque de fabrique de ces surprenants italiens, qui signent ici un magnifique album, peut-être leur meilleur! |
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| RUSH (Can) |
 | Le style RUSH offre un panel de qualités hors du commun: sens de la mélodie, musiciens excellents, chanteur typé, breaks, refrains, et sens rythmique alliant richesse et aisance. Les 3 compères canadiens ont donc eu recours aux ingrédients "maison" sur cet opus 2007, un souppçon de métal, un soupçon de Prog, et beaucoup de personnalité puisque les rares à les avoir copié ne leur arrivent pas à la cheville. Pas de révolution donc, mais du RUSH pur jus, évoquant par endroit leurs styles 70's et 80's passé au filtre de la modernité.
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| RUSTICELLI & BORDINI (Ita) |
 | Voici réédité en papersleeve un superbe album italien bourré de claviers 70's (Hammond C3, Mellotron, Piano, ARP) dans la veine de ELP ou The NICE, et agrémenté d'une batterie inventive et raffinée. Ce grand classique du progressif italien, longtemps épuisé, évoque aussi CELESTE lors des passages calmes. Le son, pour un album de 73 est remarquablement clair. Un must! |
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| RUTHERFORD Mike (GB) |
 | Premier album solo du bassiste de GENESIS, "Smallcreep's day" reste un album assez... Genesissien. Finalement, avec ses compos mélodieuses, il se situe entre la veine progressive de la carrière solo de Steve Hackett, et celles franchement plus commerciales de Pet Gab et Phil Collins. A noter qu'Anthony Phillips tient les claviers et que le chanteur Noël McCalla tient la dragée haute aux chanteurs de GENESIS... |
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Catalogue
